一个惊喜，偶遇与光｜夏加尔的教堂玻璃花窗

决定在法国东部的小城梅茨待上一天，这是相当偶然的。由于我们非常好奇蓬皮杜中心在此地开设的分馆（约十年前），决心前往参观，所以甚至没有费心去了解展览内容。

因此，马克·夏加尔Marc Chagall在那儿的彩绘玻璃展览，带给了我们一个绝大的惊喜--一如好运偶尔会发生那样。

马克·夏加尔以其充满故事性及梦幻意象的绘画而知名，他发展出一种缤纷多彩以及诗意的视觉语言，让人联想到寓言或奇怪的梦。画面上质朴的常民形象，或是童趣稚拙的造型，使夏加尔的作品常被归于新原始主义，而它梦幻的一面，也常被划入超现实主义(的先驱)。然而夏加尔的作品与任何绘画运动都没有联系。是它的独特性，使它如此引人注目，感人和可爱。

1948年，当夏加尔从美国流亡归来时，他在法国南部定居下来，他开始探索的多样化的创作表达媒介：版画、马赛克、挂毯、布景、歌剧服装。所以…还有彩绘玻璃。彩绘玻璃艺术可以追溯到古罗马时期。在中世纪，彩色玻璃装饰着欧洲的哥特式大教堂，其功能既具教育意义，又富装饰性。通过花窗的人物雕琢，它们将圣经中的情节描绘、讲述给忠实的信徒，而这些信徒中绝大多数都是文盲。夏加尔是一个讲故事的人，他在后半生将彩色玻璃作为自己创作的核心，利用被光线赞扬与歌颂的色彩，搭建出种种故事场景，来装饰教堂、犹太教会堂和其他教堂。

展览展示了夏加尔在世界各地（法国、德国、以色列、美国、英国、瑞士）制作的所有玻璃委托创作。它还展出了许多前置草图和模型，使我们一窥艺术家的创作历程。最后，一个包罗了绘画、雕塑、陶瓷和素描的整体，体现在他的彩绘玻璃的作品当中，并提供了另一个视角去透视他的整个艺术创作。

夏加尔曾说过：“圣经是有史以来最伟大的诗歌源泉”，然而他只保留了这宗教信息的精髓：爱与和平。这两个价值观是他所有作品的核心，却在20世纪遭到了严重的摧残。

第二天，我们参观了梅茨大教堂Metz Cathedral。1956年，夏加尔受委托在此制作一系列的彩色玻璃窗，以修复这座被二战蹂躏的古老建筑。

在阳光的照耀下，我抬起眼睛，看着教堂祭台周围的回廊上，背衬着明灿阳光的玫瑰花窗，我想是的，即使在今天，艺术也可以是神圣的。