怎样给简谱配电子琴和弦

方法一：

第一步：是分析旋律，有哪些能用和弦，考虑和声节奏(就是一个和弦覆盖半小节，一小节还是怎么的)，全部写出来。

第二步：考虑和声进行逻辑，把之前可能可以用的功能关系，或者其他什么的吧能用的挑出来来，第三步：考虑声部连接就完成。

方法二：

1、可以采取每一小节的音阶小数服从多数的原则来配，例如 1 1 5 5，就可以配1 3 5就是一级和弦，6 6 5就可以配 4 6 1。当然，这个是最为简单的配法。配出来的曲子听起来能听，但通常就和原版相差很大的。

2、通过学习基础乐理知识，然后借助乐理知识去听别人的曲子，把别人的和声听出来，然后再转换成相应和弦名，这个方法会好很多。通常编吉他谱，钢琴谱这些人他们没法拿到原谱都是靠听出来为主的，然后再结合乐理知识那就可以做出一个和弦谱了。

方法三：

第一步：配置调性功能和弦，简单说就是I IV V级和弦作为T S D。

第二步：根据重配和弦简到深的步骤开始起飞。

简单说就是下面几步，根据音的位置，可以在功能和弦中互换；根据调性，可以在调性和弦中互换；根据多调和弦的理论，可以在一个和弦前配置副属和弦，或者是大小调II-V-I模式，或者是在副属和弦前配置重属和弦或者导和弦，形成多调和弦链；根据调式音阶可以进行同级别调式和弦互换；

根据三全音代理可以将bII7代替V7和弦，到这里已经开始爵士化了，配置出来的和弦比较难听，但整体在调内；根据旋律中音的特点，需要对装饰音进行配置装饰音和弦。

第三步：对上面的过程进行重复，直至满意为止。

第四步：听一下重配和弦后的结果，然后丢垃圾桶。

资料拓展：

一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素，而其中最重要的是"音的高低"和"音的长短":

1、音的高低:任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。就数字简谱来说，在数字的正上方或下方有若干点"˙"、"︰"符，点的多少可以理解为强度，越多越强，在其上方代表高音，在其下方代表低音。原理表现为物体振动频率，越高音振动频率越高，反之亦然。

2、音的长短:除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标注决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。原理表现为声音的时值长短。

3、音的力度:音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。原理表现为振幅的大小。

4、音质:也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样旋律的音高，男生和女生唱就不一样的音色;小提琴和钢琴的音色就不一样。

上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标注。