古典主义古典主义画派

古典主义画派，以复兴古希腊罗马艺术为旗帜的古典主义艺术，早在17世纪的法国就已经出现。在法国大革命及政治、社会改革之前，新古典主义美术运动是一场纯粹的艺术革命。18世纪的法国美术，既非古希腊和罗马美术的再现，亦非17世纪法国古典主义的重复。它是适应资产阶级革命形势所需，在美术上借古开今的潮流。

所谓新古典主义，相对于17世纪的古典主义而言。同时，这场新古典主义美术运动与法国大革命紧密相关，故有人称之为"革命的古典主义"。古典主义从17世纪至19世纪流行于欧洲各国，是一种文化思潮和美术倾向。它发端于17世纪的法国，有三种不同的艺术倾向：一是古典主义画派作品，如马拉之死，是对古希腊、罗马古典作品艺术风格的怀旧与模仿，以普桑为代表，崇尚永恒和自然理性。二是18世纪末至19世纪初兴起的怀旧风格的重演，以达维特为代表，宣扬革命和斗争精神。三是追求完美形式和典范风格的学院古典主义，以安格尔为代表。

古典主义作为艺术思潮，其美学原则在于用古代的艺术理想与规范来表现现实的道德观念，以典型的历史事件表现当代的思想主题，即借古喻今。古典主义绘画以此精神为内涵，提倡典雅崇高的题材，庄重单纯的形式，强调理性而轻视情感，强调素描与严谨的外表，贬低色彩与笔触的表现，追求构图的均衡与完整，努力使作品产生一种古代的静穆而严峻的美。

在技巧上，古典主义绘画强调精确的素描技术和柔妙的明暗色调，并注重使形象造型呈现出雕塑般的简练和概括，追求宏大的构图方式和庄重的风格、气魄。

扩展资料

古典主义（法语：Le Classicisme），17世纪流行在西欧、特别是法国的一种文学思潮。这一潮流是特定历史时期产物，因它在文艺理论和创作实践上以古希腊、罗马文学为典范和样板而被称为“古典主义”。作为一种文艺思潮，古典主义在欧洲流行了两个世纪，直到19世纪初浪漫主义文艺兴起才结束。它在17世纪的法国最为盛行，发展也最为完备。法国古典主义的政治基础是中央集权的君主专制，哲学基础是笛卡儿的唯理主义理论。古典主义在创作理论上强调模仿古代，主张用民族规范语言，按照规定的创作原则（如戏剧的三一律）进行创作，追求艺术完美。